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{{中国音乐}}
'''中國音樂'''，據目前的考古發現，中國音樂可追溯至9000多年前，[[禮樂制度]]被賦予維繫[[社會]]秩序的功能。音樂與人心[[情緒|情感]]間的關係受到很大的重視，《[[詩經]]》大[[序]]、《[[禮記]]·[[樂記]]》、《[[荀子]]·樂論篇》、《[[史記]]·樂書》等描述[[儒家]]思想認為音樂對[[人性]]具有教化啟迪的作用。同時從唐代的胡琴到近代的西方音樂，中國音樂又在吸收外來音樂要素的過程中不斷充實發展。

== 緒論 ==
[[File:ZhongNiShi.jpg|240px|thumb|瑤琴，即今[[古琴]]]]
中国古代'''[[诗]]'''、'''[[歌]]'''是不分的，即文学和音乐是紧密相联系的。现存最早的汉语诗歌总集《[[诗经]]》中的诗篇当时都是配有曲调，为人口头传唱的，这个传统一直延续下去。汉代的官方诗歌集成《[[汉乐府]]》、[[唐诗]]、[[宋词]]当时也都能歌唱。現代亦有音乐家为古诗谱曲演唱，如[[苏轼]]描写[[中秋]]佳节的《[[水调歌头]]》。

歷朝政府皆有專門從事音樂的部門，用於祭祀、宴飲等。為贵族娱乐的“伶人”常常沒有被記載，唐代著名歌手[[李龟年]]也只常出现在唐诗中。中国古代“[[士大夫]]”的“[[琴棋书画]]”，“琴”指[[古琴]]，古琴音樂往往是士大夫之間欣赏，他們對古琴的研究形成了“琴學”。明清兩代出版了很多的琴譜、琴書，文獻資料非常丰富，並且形成了很多的琴派。

中国古代音乐属于[[五声音阶]]体系，五声音阶上的五个级被称为「五声」，分別為宫、商、角、-{徵}-、羽。

== 歷史 ==
=== 遠古時期 ===
[[File:Neolithic bone flute.jpg|right|200px|thumb| [[河南省]][[舞阳县]]出土的[[賈湖骨笛]]将中国音乐文化上推至9000年，现存[[河南博物院]]]]
中国音乐最早可追溯到9000年前。[[贾湖遗址]]出土的[[贾湖骨笛]]，距今约9000年至7500年。<ref>[http://sjb.qlwb.com.cn/qlwb/content/20120723/ArticelC20002FM.htm 贾湖骨笛,九千年的绝响] {{Wayback|url=http://sjb.qlwb.com.cn/qlwb/content/20120723/ArticelC20002FM.htm |date=20160305041843 }}，齊魯晚報</ref>距今约7000年，各地开始出现骨哨、原始陶埙。  

[[葛天氏]]“三人操牛尾，投足以歌八阕”，可見远古音乐文化具有歌、舞、乐互相结合的特点。“敬天常”、“奋五谷”、 “总禽兽之极”反映先民对农业、畜牧业以及自然规律的认识。这些歌、舞、乐互为一体的原始乐舞还与原始氏族的图腾崇拜想联系。例如黄帝氏族曾以云为图腾，他的乐舞就叫做《云门》。关于原始的歌曲形式，《吕氏春秋》记涂山氏之女《候人歌》歌词仅只“候人兮猗”一句，而只有“候人”二字有实意。这便是音乐的萌芽，是一种孕而未化的语言。  

傳說"[[伏羲]]、[[神農]]作琴瑟"。伏羲作琴瑟，大抵出於草創，未能完善，傳至神農時，神農又加於研究，於是琴瑟之制，始漸如後世之制。<ref>柳诒徵：《中国文化史》 [http://www.china.com.cn/book/txt/2008-11/06/content_16722474.htm 第二章 洪水以前之製作] {{Wayback|url=http://www.china.com.cn/book/txt/2008-11/06/content_16722474.htm |date=20100514195032 }}</ref>。又有[[伶倫]]制音律、作歌舞，[[仰延]]制樂譜，[[大容]]作樂，[[黃帝]]制笙竽，[[夔]]作鼓，[[伶倫]]、[[榮將]]鑄鐘等傳說。

=== 夏、商时期 ===

乐舞逐渐脱离「原始氏族乐舞为氏族共有」的特点。从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自然的人的颂歌。例如[[夏禹]]治水，造福人民，遂有歌颂夏禹的乐舞《[[大夏 (舞蹈)|大夏]]》。[[夏桀]]无道，[[商汤]]伐之，遂有歌颂商汤伐桀的乐舞《[[大蠖]]》。商代巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫（女巫）和觋（男巫），在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音乐为职业的人。

酋長以乐舞祭祀天、祖先，同时又以乐舞獲得感官的享受，反映出生产力较原始时代进步，从而使音乐文化具备了发展的条件。傳說夏代有鳄鱼皮蒙制的[[鼍鼓]]，商代有[[木腔蟒皮鼓]]、[[石磐]]、[[双鸟饕餮纹铜鼓]]、[[编钟]]、[[编铙]]。

公元前5000餘年的陶[[埙]]从当时的单音孔、2音孔发展到5音孔，可发出12个[[半音]]的[[音列]]。根据陶埙发音推断，[[五声音阶]]出现在[[新石器时代]]的晚期，而[[七声音階]]至少在[[商朝|商]]、[[商朝|殷]]时期出现。

=== 周朝 ===
[[File:VM 4736 Hubei Provincial Museum - bianzhong performance.jpg|240px|thumb|[[編鐘]]演奏]]

[[西周]]时期宫廷首先建立完备的[[礼乐制度]]，[[清]][[劉寶楠]]《[[論語正義]]》：「《左‧隱五年》傳考仲子之公將萬焉，公問羽數於眾仲，眾仲對曰：『天子用八，諸侯用六，大夫四，士二。』」另[[服虔]]《[[左傳解誼]]》：「天子八八，諸侯六八，大夫四八，士二八。」。

具代表性的舞樂有黄帝时的《[[雲門大卷|云门]]》，[[尧]]时的《[[咸池]]》，[[舜]]时的《[[大韶]]》，[[禹]]时的《[[大夏 (舞蹈)|大夏]]》，[[商朝|商]]时的《[[大濩]]》，[[周朝|周]]時的《[[大武 (樂舞)|大武]]》，合稱「[[大舞]]」或“六代乐舞”。

周代有采风制度，收集民歌，以观风俗、察民情。赖此保留了大量民歌，经[[孔子]]删訂，形成了中国第一部诗歌总集《[[诗经]]》。它收有自[[西周]]初到[[春秋時期|春秋]]中叶500多年的入乐诗歌共305篇。《詩經》中詩的分類，有「四始六義」之說。「四始」指《風》、《大雅》、《小雅》、《頌》的四篇列首位的詩。「六義」則指「風、雅、頌，賦、比、興」。「風、雅、頌」是按音樂的不同對《詩經》的分類，「賦、比、興」是《詩經》的表現手法。歌曲尾部的高潮部分，已有专门的名称“乱”。

《诗经》成书前后，[[屈原]]所編寫的《[[九歌]]》將原為[[楚國]]民間祭神時的演唱和表演改編與加工，寫成格調高雅的詩歌，具有浓重的[[楚国|楚]]文化特征。

1978年出土的[[曾侯乙墓]]裏8种124件乐器，包括重要的[[曾侯乙編鐘]]、[[曾侯乙編磬]]等，提供大量當時宮廷音樂的資料，包括樂器制式、演奏編制、[[十二律]]的理论、[[音名]]、[[旋宫法]]等。

《[[管子 (書籍)|管子]]‧地员篇》所记载的“[[三分损益法]]”所生產的[[自然律]]能發出[[自然泛音]]，它為頻率的倍數關係，因此聽起來是和諧的聲音，但會造成“黄钟不能还原”。

=== 秦、汉时期 ===
[[File:Bianqing from Marquis Yi's tomb.jpg|240px|thumb|戰國時期[[編磬]]]]

[[秦朝|秦]][[汉朝|汉]]时开始出现"[[乐府]]"。它继承了[[周代]]对[[采风制度]]，搜集、整理改变民间音乐，並集中大量乐工在[[宴享]]、[[郊祀]]、[[朝贺]]等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为[[乐府诗]]。乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些[[戏曲]]和[[器乐]]也都称之为[[乐府]]。

[[汉朝|汉]]代主要的歌曲形式是「相和歌」。它从最初的「一人唱，三人和」的清唱，渐次发展为有[[弦樂器|丝]]、[[管樂器|竹]]乐器伴奏的「相和大曲」，并且具「艳、趋、乱」的曲体结构，它对[[隋]]、[[唐]]时的歌舞大曲有着重要影响。汉代時西北边疆兴起了[[鼓吹乐]]。它以不同编制的[[吹管乐器]]和[[打击乐器]]构成多种鼓吹形式，如横吹、骑吹、黄门鼓吹等等。它们或在马上演奏，或在行进中演奏，用于[[军乐]]礼仪、宫廷宴饮以及民间娱乐。今日尚存的民间吹打乐，当有汉代鼓吹的遗绪。而「[[百戏]]」是将[[歌舞]]、[[杂技]]、[[角抵]]合在一起表演的节目。

[[汉朝|汉]]代律学上的成就是[[京房 (魏郡太守)|京房]]以三分损益法将八度音程华划为六十律。这种理论在音乐实践上虽无意义，但体现了律学思维的精微性。从理论上达到了「五十三平均律」的效果。

=== 三国、两晋、南北朝时期 ===
[[File:Sheng (Chinese mouth organ).jpg|thumb|140px|[[笙]]]]
中国古代的雅乐在东汉桓灵二帝以后宫廷中已经丧失。曹操找到了精通雅乐的杜夔，使雅乐重新恢复了，黄钟大吕重新在宫廷演奏。礼乐制度得以复归。

由[[相和歌]]中的清商调发展起来的[[清商乐]]得到曹操父子的喜爱而得到大发展。曹操留下的大量乐府诗就是当时用于歌唱的歌词。曹丕时，正式设立音乐机构[[清商署]]，到梁陈时期，都设立清商署。两晋之交的战乱，使[[清商乐]]流入南方，与南方民歌[[吴歌]]、[[西曲]]结合，形成了不同于相和歌的清商乐。在[[北魏]]孝文帝时，对清商乐大加收集整理，使之成为与雅乐、胡乐并重的中国重要乐种，被后世称为“华夏正声”。[[汉朝|汉]]代以来，随着[[丝绸之路]]的畅通，[[西域]]诸国的歌曲开始传入。[[北凉]]时[[吕光]]把在[[隋]][[唐]][[燕乐]]中占有重要位置的[[龟兹]]乐带到中土。

[[古琴]]藝術趋于成熟，在[[汉朝|汉]]代已经出现了题解琴曲标题的古琴专著《[[琴操]]》。[[魏晉]]时[[嵇康]]在其所著《[[琴賦]]》一书中有「徽以中山之玉」的记载。这说明当时的人们已经知道古琴上徽位泛音的产生。当时大量文人琴家相继出现，如[[蔡邕]]、[[嵇康]]、[[阮籍]]等，《[[广陵散]]》（《聂政刺秦王》）、《[[猗兰操]]》、《[[酒狂]]》等著名琴曲问世。

这一时期律学上的重要成就，包括[[晋代]][[荀勖]]找到[[管乐器]]的「[[管律 (音樂)|管口校正数]]」。[[南北朝|南朝]]宋[[何承天 (南朝)|何承天]]在三分损益法上，以[[等差數列]]、[[疊加原理]]，创立了十分接近[[十二平均律]]的新律，初步解决了三分损益律[[黄钟]]不能还原的难题。

=== 隋、唐时期 ===

[[隋]][[唐]]两代，政权统一，特别是唐代，政治稳定，经济兴旺，统治者奉行开放政策，不斷吸收他方文化，加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础，终于萌发了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。

[[唐]]代宫廷宴享的音乐，称作「[[燕乐]]」。[[隋]]、[[唐]]时期的[[七步乐]]、[[九部乐]]就属于[[燕乐]]。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐，主要有[[清商乐]]、[[西凉]]乐、[[高昌]]乐、[[龟兹]]乐、[[康居|康国]]乐、[[安国 (昭武九姓)|安国]]乐、[[天竺]]乐、[[高丽]]乐等。其中[[龟兹乐]]、[[西凉乐]]更为重要。

燕乐分为[[坐部伎]]和[[立部伎]]演奏，[[白居易]]《[[立部伎]]》诗形容坐部伎的演奏水平高于立部伎。风靡一时的唐代歌舞大曲是燕乐中独树一帜的奇葩，它继承了相和大曲的传统，融会了[[九部乐]]中各族音乐的精华，形成了「[[散序]]、[[中序]]或[[拍序]]、破或舞遍」的结构形式。见于《[[教坊录]]》著录的唐大曲曲名共有46个，其中《[[霓裳羽衣舞]]》为[[唐玄宗]]所作，兼有清雅的法曲风格，为世所称道。白居易写有生动描绘该大曲演出过程的诗篇《[[霓裳羽衣舞歌]]》。

受到[[龟兹]]音乐理论的影响，唐代出现了八十四调，燕乐二十八调的乐学理论。唐代[[曹柔]]创立的[[减字谱]]一直沿用至近代。

[[唐代]]末年盛行一种有故事情节，有角色和化妆表演，载歌载舞，同时兼有伴唱和伴奏的歌舞戏。大面、踏搖娘、撥頭、參軍戲等这已经是一种小型的雏形[[戏曲]]。

文学史上堪称一绝的唐诗在当时是可以入乐歌唱的。当时歌伎曾以能歌名家诗为快；诗人也以自己的诗作入乐后流传之广来衡量自己的写作水平。

唐代音乐文化的繁荣还表现为有一系列音乐教育的机构，如[[教坊]]、[[梨园]]、[[大乐署]]、[[鼓吹署]]以及专门教习幼童的[[梨园]][[别教园]]。这些机构以严密的考绩，造就着一批批才华出众的音乐家。

在唐代的乐队中，[[琵琶]]是主要乐器之一。它已经与今日的[[琵琶]]形制相差无几。现今[[南管]]琵琶在形制上和演奏方法上还保留着唐琵琶的某些特点。

=== 宋、金、元时期 ===

[[宋朝|宋]]、[[金]]、[[元朝|元]]时期音乐文化的发展以市民音乐的勃兴为重要标志。随着都市商品经济的繁荣，适应市民阶层文化生活的游艺场「[[瓦舍]]」、「[[勾栏]]」应运而生。在瓦舍、勾栏中有[[叫声]]、[[嘌唱]]、[[小唱]]、[[唱赚]]等艺术歌曲的演唱，以及说唱[[崖词]]、[[陶真]]、[[鼓子词]]、[[诸宫调]]，[[杂剧]]、[[院本]]亦相繼出現。当中唱赚中的[[缠令]]、[[缠达]]两种曲式结构对后世戏曲以及器乐的曲式结构有着一定的影响。而[[鼓子词]]则影响到后世的说唱音[[乐鼓词]]。[[诸宫调]]是这一时期成熟起来的大型说唱曲种。 

承[[隋]][[唐]]曲子词发展的遗绪，[[宋代]]发展出长短句的「词调音乐」。「词调音乐」可以分为引、慢、近、拍、令等词牌形式。在填词的手法上有「[[摊破]]」、「[[减字]]」、「[[偷声]]」等。[[南宋]][[姜夔]]能作词，又能依词度曲，他有17首自度曲和1首减字谱的琴歌《[[古怨]]》传世。这些作品多表达了作者关人文的心情，並擅描绘清幽悲凉的意境，如《[[扬州慢]]》、《[[鬲溪梅令]]》、《[[杏花天影]]》等。[[郭楚望]]的代表作《[[潇湘水云]]》开[[古琴]]流派之先河，作品表现了作者享受山河間的盎然意趣。在弓弦乐器的发展中，宋代出现了「[[马尾胡琴]]」的记载。

宋代是[[戏曲]]趋于成熟的时代。它的标志是[[南宋]]时[[南戏]]的出现。南戏又称[[温州杂剧]]、[[永嘉杂剧]]，其音乐丰富而自然。最初时一些民间小调，演唱时可以不受宫调的限制。后来发展为[[曲牌体]]戏曲音乐时，还出现了组织不同曲牌的若干乐句构成一种新曲牌的「[[集曲]]」形式。南戏在演唱形式上已有独唱、对唱、合唱等多种。传世的三种南戏剧本《[[张协状元]]》等见于《[[永乐大曲]]》。戏曲艺术在元代出现了以元杂剧为代表的高峰。元杂剧的兴盛最初在北方，渐向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂剧作家有[[关汉卿]]、[[马致远]]、[[郑光祖]]、[[白朴]]、[[王实甫]]、[[乔吉甫]]，世称六大家。典型作品如[[关汉卿]]的《[[窦娥冤]]》、《[[单刀会]]》，[[王实甫]]的《[[西厢记]]》。元杂剧有严格的结构，每部作品由「四折一楔子」构成。一折内限用同一[[宫调]]，一韵到底，常由一个角色（末或旦）主唱，这些规则，有时也有突破，如王实甫的《[[西厢记]]》达5本20折。元杂剧对南方戏曲的影响，造成[[溫州南戲]]的进一步成熟。出现了一系列典型剧作，如《[[拜月庭]]》、《[[琵琶记]]》等等。这些剧本经历代流传，至今仍在上演。当时南北曲的风格已经初步确立，以[[七声音阶]]为主的北曲沉雄；以[[五声音阶]]为主的南曲柔婉。随着元代戏曲艺术的发展，出现了最早的总结戏曲演唱理论的专著，即燕南之庵的《[[唱论]]》，而[[周德清]]的《[[中原音韵]]》则是北曲最早的韵书，他把北方语言分为19个韵部，并且把字调分为阴平、阳平、上声、去声4种。这对后世音韵学的研究以及戏曲说唱音乐的发展均有很大的影响。

[[南管]]，大略是在宋元時期成形的，當時的[[泉州]]地區商旅雲集，人文薈萃，使得具有唐代大曲遺風的南管得以蓬勃發展。元代北曲傳入南方，其對南管的影響包含曲牌的吸收，以及「一聲四節」歌法的成熟。從樂器發展來看，南管的上四管體製也是在元代出現。此外，南管歌器相分的特徵，即樂器按譜而彈、不隨歌者曲調而變，亦是根於北曲而定型於元<ref>
{{cite book 
|author = 沈冬
|year = 1986
|title = 南管音樂體制與歷史初探
|publisher = 國立台灣大學出版委員會
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</ref>。

[[元代]]時期[[三弦]]的出现值得注意。宋代出现了[[燕乐]]音阶的记载。早期的[[工尺谱]]谱式也在[[張炎 (宋朝)|张炎]]《[[词源]]》和[[沈括]]的《[[梦溪笔谈]]》中出现。近代通行的工尺谱直接导源于此时。

=== 明、清时期 ===

明清社会經濟發展發達，市民阶层日益壮大，音乐文化的发展趨向世俗化。明代的民间小曲内容丰富，虽然良莠不齐，但其影响之广已经达到「不问男女」，「人人习之」的程度。由此私人收集编辑，刊刻小曲成风，而且从民歌小曲到唱本、戏文、琴曲均有私人刊本问世。如[[冯梦龙]]编辑的《[[山歌]]》，[[朱权]]编辑的《[[神奇秘谱]]》等。 
[[File:Erhu.png|thumb|90px|[[二胡]]]]
明清时期说唱音乐异彩纷呈。其中南方的[[弹词]]，北方的[[鼓词]]，以及[[牌子曲]]、[[琴书]]、[[道情]]类的说唱曲种更为重要。南方秀丽的弹词以[[苏州弹词]]影响最大。北方的[[鼓词]]以[[山东大鼓]]，冀中的[[木板大鼓]]、[[西河大鼓]]、[[京韵大鼓]]较为重要。

牌子曲类的说唱有单弦，[[河南大调曲子]]等；琴书类说唱有[[山东琴书]]、[[四川扬琴]]等；[[道情]]类说唱有[[浙江道情]]、[[陕西道情]]、[[湖北渔鼓]]等，少数民族也出现了一些说唱曲如[[蒙古说书]]、[[白族]]的[[大本曲]]。

明清时期歌舞音乐如汉族的各种[[秧歌]]、[[维吾尔族]]的[[木卡姆]]、[[藏族]]的[[囊玛]]、[[壮族]]的[[铜鼓舞]]、[[傣族]]的[[傣族孔雀舞|孔雀舞]]、[[彝族]]的[[阿细跳月|跳月]]、[[苗族]]的[[芦笙舞]]等等。

以声腔的流布为特点，明清戏曲音乐出现了新的发展高峰。明初四大声腔有[[海盐]]、[[余姚]]、[[弋阳]]、[[昆山县 (南梁)|昆山]]诸腔，其中的昆山腔经由[[江苏]][[太仓]][[魏良輔]]等人的改革，以曲调细腻流畅，发音讲究字头、字腹、字尾而赢得人们的喜爱。[[昆山腔]]又经过南北曲的汇流，形成了一时为戏曲之冠的[[昆剧]]。最早的[[昆剧]]剧目是明[[梁辰鱼]]的《[[浣纱记]]》，其余重要的剧目如明[[汤显祖]]的《[[牡丹亭]]》、清[[洪昇]]的《[[长生殿]]》等。弋阳腔以其灵活多变的特点对各地的方言小戏发生重要影响，使得各地小戏日益增多，如各种高腔戏。明末清初，北方以陕西西秦腔为代表的[[梆子腔]]得到很快的发展，它影响到山西的蒲州梆子、陕西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。这种高亢、豪爽的梆子腔在北方各省经久不衰。晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的[[皮黄腔]]，在北京初步形成，由此产生了影响遍及全国的[[京剧]]。

明清时期，器乐的发展表现为民间出现了多种器乐合奏的形式。如北京的[[智化寺管乐]]，[[河北吹歌]]，[[江南丝竹]]，[[十番锣鼓]]等等。明代的《[[平沙落雁]]》、清代的《[[流水 (古琴曲)|流水]]》等琴曲以及一批丰富的琴歌《[[阳关三叠]]》、《[[胡笳十八拍]]》等广为流传。[[琵琶]]乐曲自元末明初有《[[海青拿天鹅]]》以及《[[十面埋伏 (樂曲)|十面埋伏]]》等名曲问世，至清代还出现了[[華秋蘋]]编辑的最早的《[[琵琶谱]]》。

16世紀晚[[明]]時期，西洋音樂通過傳教士傳到中國。在[[利瑪竇]]進京呈現給[[萬歷]]皇帝的禮品單中，有西琴一張，據考這是一張[[古鋼琴]]。<ref name="showchina1">張西平:《[http://www.showchina.org/zwwhjlxl/gslmddzg/200902/t270137.htm 跟隨利瑪竇到中國·西樂縈繞紫禁城] {{Wayback|url=http://www.showchina.org/zwwhjlxl/gslmddzg/200902/t270137.htm |date=20100514152211 }}》,五洲傳播出版社。</ref>

中国明代音乐家[[朱载堉]]于万历十二年（1584年）首次提出“新法密率”（见《律吕精义》、《乐律全书》），推算出以比率 <math>\sqrt [12] {2}</math> 将八度音等分为十二等分的算法，计算出[[十二平均律]]的相邻两个[[半音]]间的长度比值，精确到25位数字，為世界首创。他并依此法制造出符合十二平均律律管及律准的樂器，是世界上最早的十二平均律乐器。

[[清]]初，傳教士[[徐日升]]教授[[康熙皇帝]]西方樂理，並著有《[[律呂纂要]]》一書。[[五線譜]]也在這個時候傳入中國。[[乾隆皇帝]]的時候，在宮中還組建了一支西洋樂隊，樂器有[[小提琴]]、[[大提琴]]、[[低音提琴]]、[[木管樂器]]、[[豎笛]]{{dn|date=2021年11月}}、[[木琴]]、[[風琴]]、古琴，演奏時戴西洋假髮<ref name="showchina1"/>。

== 近代 ==
[[File:BeijingStreet2.jpg|240px|thumb|北京街上的古敲擊樂器大掛架]]

1910年代到1920年代的[[新文化運動]]期間，很多到海外留學的中國音樂家回國之後，開始演奏歐洲古典音樂，也開始用五線譜紀錄新作品。大城市裡組成了新興交響樂團，混合歐洲古典音樂和爵士樂，在音樂廳和收音機裡非常流行。在1930年代的[[上海]]達到其鼎盛時期。從三十年代興起的上海[[時代曲]]，成為中國流行音樂的始祖。

民間音樂家為中國樂器的演奏發展創造了新的階段，[[劉天華]]定制[[二胡]]把位，改進演奏手法，並創作10首二胡獨奏曲。[[阿炳]]創作二胡曲《[[二泉映月]]》，《聽松》，琵琶曲《大浪淘沙》。儘管當時時世動亂，但中國民族音樂不論在獨奏和樂隊合奏方面都有很大的發展。

在[[北伐戰爭]]時期，中國的音樂家為配合革命，作了大量的革命歌曲，在國民革命軍中廣為傳唱，有的是用國外通俗歌曲旋律直接配以革命歌詞。

在[[抗日戰爭]]時期，音樂家創作大量的抗日歌曲。[[冼星海]]的《[[黃河大合唱]]》，反映了當時全民抗日的精神。[[聶耳]]為電影配曲作的《[[義勇軍進行曲]]》，成為抗日軍民的軍歌被到處傳唱，[[中華人民共和國]]成立後，將義勇軍進行曲定為[[國歌]]。

1942年延安會議之後，[[共產黨]]把其控制地區的[[中國民歌|民歌]]改寫成革命歌曲，如[[陝西]]民歌《[[東方紅 (歌曲)|東方紅]]》。改寫的目的是在大多是[[文盲]]的農民人口中傳播[[共產主義]]思想。

[[文革]]期間，音樂為政治所壟斷，音樂家不是服從政治，就是被指控以各種罪名加以迫害。西方音樂皆不合法，而被推出的革命歌曲和所謂的「[[語錄歌]]」、「[[樣板戲]]」，皆極富政治色彩和立場。在歡迎[[美國]]總統[[尼克松]]的宴會上，樂隊演奏美國歌曲《[[草堆上的火雞]]》，當時的文化部長竟向總理抗議。中國音樂進入一個低谷時期。

「樣板戲」雖為政治產物，而且主題單一，但在[[管弦樂團]]引入[[京劇]]的[[京胡]]和[[板鼓]]，更突出了京劇的音樂特點，也算是一種中西結合的發展。

== 中国少数民族音乐 ==

中華人民共和國版圖內的[[少数民族]]音乐有着丰富多样的样式和内容，如[[藏族]]音乐、[[蒙古族]]音乐、[[壮族]]音乐等。

=== 藏族音乐 ===

[[藏族]]是个能歌善舞的民族，他们的歌曲旋律优美辽阔、婉转动听。藏族音乐大体上可以分为[[藏傳佛教|佛教]]音乐和民间音乐。佛教音乐中最著名的是[[喇嘛]]唱的无词的歌颂曲调。

[[藏族]]民歌高亢嘹亮，曲调悠扬，以[[五声音階]]为主。歌舞形式有“[[果谐]]”、“[[果卓]]”等。

正规戏剧方面，现在已经挖掘整理演出了藏族传统[[歌剧]]《[[格萨尔王]]》。
[[File:LBW-M1-bronze drum.jpg|thumb|240px|萬家壩[[銅鼓]]]]
[[File:Miao musicians.jpg|thumb|240px|苗族[[蘆笙]]]]

=== 满洲族音乐 ===

中国的[[中国东北|东北]]和[[北京]]等地是[[满洲族]]的聚居地。满洲族最有名的民间乐器是源自清朝的[[八角鼓]]。满洲族的[[摇篮曲]]《[[悠悠扎]]》等作品经常被用现代的汉语翻唱。

=== 蒙古族音乐 ===

[[蒙古族]]民歌分“[[长调民歌]]”和“[[短调民歌]]”。“长调”有许多无意义的谐音字拉长唱腔，有草原空阔的风格。特色乐器是[[马头琴]]，是一种拉弦乐器，由于琴柱上一般都雕刻一个马头装饰，所以由此命名。

=== 壮族音乐 ===

[[壮族]]聚居区[[广西壮族自治区|广西]]是民歌的故乡，男女青年经常对歌，有人甚至说壮族人一生唱歌的时间比说话的时间长。[[壮族]]民歌和[[汉族]]音乐风格基本相似，以五声音阶为主。歌词有明显的对仗格式，内容则以象征、比喻等手法表述，以生活中的交流为主，有时歌词也引用中国古典故事和典故。

=== 傣族音乐 ===

[[傣族]]音乐和南亚地区[[缅甸]]、[[泰国]]的音乐风格类似，曲调婉转柔美，典型的乐器是[[葫芦丝]]和[[象脚鼓]]。

=== 纳西古乐 ===

纳西古乐是在[[云南省|云南]][[丽江]][[纳西族]]老人中间演奏的音乐，据说是从[[明朝]]时中原地区传入的，由于当地交通不便，和外界交往極少，將明朝音樂保留下來，现在只有一批老人乐队可以演奏，正在培养接班人，是中国14世纪音乐的活化石，受到音乐界的广泛关注。

=== 侗族音乐 ===

[[侗族]]“大歌”是中国唯一采用和声的民歌系统，基本为女声无伴奏合唱，由各声部嗓音的和声配合非常和谐，曾在国际引起轰动，并多次获奖。

=== 维吾尔族音乐 ===

[[维吾尔族]]音乐基本是[[中亞]]音乐风格，非常注重[[节奏]]，用[[手鼓]]可以打出几十种不同的节奏，乐器主要是[[都它尔]]和[[热瓦甫]]。维吾尔族的传统音乐《[[十二木卡姆]]》包罗万象，是许多民间音乐的源头。

=== 塔吉克族音乐 ===

[[塔吉克族]]音乐和[[汉族]]音乐有较大的区别，善于运用[[半音]]，旋律婉转多变。[[雷振邦]]为[[电影]]《冰山上的来客》配的歌曲，运用了塔吉克民歌的旋律。

=== 朝鲜族音乐 ===

[[朝鲜族]]音乐和[[朝鮮 (地區)|朝鲜]]/[[韩国]]音乐基本相同，主要乐器有[[长鼓]]和[[伽倻琴]]，伽倻琴类似中国古代的筝，比现代的筝小，弹法也不一样，是放到盘坐的膝盖上弹。

=== 京族音乐 ===

[[京族]]音乐和[[越南]]音乐基本相同，主要乐器有[[独弦琴]]。

== 戏曲音乐 ==
{{see|中国戏曲音乐}}

[[中国]]的[[戏曲|戏曲曲艺]]是在中国较为普及的艺术之一。中国戏曲多以高调的唱腔为主，共有600多个地方戏剧品种，中國各地的戏曲音乐代表有：[[昆曲]]、[[京劇]]、[[河北梆子]]、[[豫剧]]、[[评剧]]、[[越剧]]、[[粤剧]]、[[秦腔]]、[[黄梅戏]]、[[潮剧]]、[[薌剧]]、[[梨园戏]]、[[高甲戏]]和[[傩戏]]等。昆曲被稱為中國劇曲的源頭，並被[[联合国]]列为世界口头文化遗产保护目录。

== 現代國樂 ==
{{參見|中樂團}}
[[中华人民共和国]]建立之后，將[[苏联]]的流行歌曲翻译成中文。並於各地建立[[交响樂团]]，演奏[[古典音乐]]和中国作曲家的新作。东欧的乐团曾多次到中国表演，中国乐团亦曾出国表演。中国音乐家用西方的乐器方法写作具有中国风味的音乐，比较成功的有《[[梁祝小提琴協奏曲]]》。

建了[[东方歌舞团]]，专门学习、演唱[[第三世界]]的[[民谣|民歌]]和乐曲，从此第三世界的音乐开始对中国音乐产生影响。

中国民族乐队的[[配器]]、合奏方式也基本定型，生产出不少成功的民族交响曲。為了改善民族樂隊低音聲部不足的問題，樂團加進了[[革胡]]，但由於早期的革胡價格昂貴，且效果不如西洋[[大提琴]]，故現今有許多樂團使用大提琴當作低音的拉弦樂器。

在[[胡琴]]方面，由於使用蟒蛇皮有違動保意識，且容易受到氣候等因素影響造成音色不穩定，因此有些樂團以仿生皮代替蟒蛇皮。

在吹管方面，研發中音、次中音及低音的嗩吶和笙，進而保證管樂也有足夠的低音。引用許多西方打擊樂器，如[[定音鼓]]、[[管鐘]]，也使樂團的聲響更加豐富。

每年[[春节]]在[[维也纳]]金色大厅举行中国新年音乐会。

== 古典音乐 ==

[[乾隆]]組建中國第一個管弦樂團，但只限於個人喜好。1900年代，北京成立了中国第一个铜管乐团。成立于1913年的[[金陵女子大学]]设有音乐系，对传播西洋音乐发挥了很大作用。1927年，[[国立音乐专科学校]]在[[上海]]成立。1930年代，上海成立了中国第一个[[交响乐团]]。

20世纪起有许多中国人在国际[[钢琴]]、[[小提琴]]、[[聲樂]]、[[歌剧]]演唱比赛中得奖，中国音乐家创作了大量聲樂和用西方乐器演奏的作品。

=== 中國音樂與西方音樂比較 ===

中國音樂從很早已經掌握[[七聲音階]]和[[十二平均律]]，但偏好[[五聲音階]]，追求[[旋律]]、[[節奏]]變化，輕視[[和聲]]的作用。西方音樂從[[古希臘]]的五聲音階，逐漸發展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發展到運用[[和聲]]。

== 流行音乐 ==

自[[中國大陸]][[改革开放]]以来，流行音乐首先从[[香港]]及[[臺灣]]进入大陸。[[臺灣]]的[[校園民歌]]和[[邓丽君]]的演唱，在中国大陸大受欢迎。中国大陸第一次公开的[[香港]]歌曲演出為[[张明敏]]在[[中国中央电视台春节联欢晚会]]演出的《我的中国心》，並且在中国大陸受到極大迴響。此后，中国大陸的流行歌曲開始吸收[[世界]]各種音乐。

近年来，中國大陸與其它地区的华人流行音乐不断交流，开始出现互相融合的趋势。开始出现“'''全球华语流行音乐'''”的总体称谓，海外各大流行音乐榜单的发布和编制开始关注大陆市场。

中國大陸的流行音乐当中，民谣性质的音乐，它们的典型代表是[[校园民谣]]、[[都市民谣]]、[[军营民谣]]，这些民谣音乐在流行音乐当中亦占有一席之地，民谣淳朴的曲调，通俗的歌词感动了很多人。

== 摇滚音乐 ==
{{see|中国摇滚音乐}}

中国大陸[[改革开放]]之后，大陸百姓開始接觸[[摇滚樂]]，并组建乐队，进行模仿与创作。

1986年5月9日，[[北京工人体育馆]]的纪念“'86国际和平年”中国百名歌星演唱会中，[[崔健]]演唱《[[一无所有 (歌曲)|一无所有]]》，為中國大陸第一次搖滾樂首次公開演出。

80年代末和90年代初，陆续出现[[唐朝乐队|唐朝]]、[[黑豹樂隊|黑豹]]、[[轮回乐队|轮回]]、[[超载]]、[[指南针乐队|指南针]]、[[北京1989]]等乐队。

1994年，[[香港]]举行“[[中国摇滚乐势力]]”演唱会，演出者皆為來自中國大陸的搖滾樂隊。[[窦唯]]、[[张楚 (歌手)|张楚]]和[[何勇 (歌手)|何勇]]在当时被称为[[魔岩三杰]]。

随后，各种中国摇滚乐风出現：流行的[[郑钧]]、[[许巍]]和[[零点]]，[[低保真]]的[[龐克音樂|朋克]]乐队[[盘古乐队|盘古]]，英式路线的[[麥田守望者 (樂隊)|麦田守望者]]和[[清醒 (乐队)|清醒]]，民俗摇滚的[[子曰]]（现已更名“爻释·子曰”）和[[二手玫瑰]]，以及[[苍蝇]]、[[左小祖咒]]和[[王磊 (音乐家)|王磊]]、[[花儿]]、[[新裤子]]、[[The Noname]]等。[[摩登天空]]、[[京文唱片]]、[[小子联盟唱片]]以及娱乐公司在推出新乐手和乐队、举办演唱会中也做出了很多尝试。

== 電子音乐 ==

21世紀以來，[[電子音樂]]（EDM）逐漸崛起成為僅次於流行音樂的第二大音樂類型<ref>{{cite news|url=http://ent.chinadaily.com.cn/2017-09/22/content_32343343.htm|title=网易云音乐王缜：电音成仅次于流行的第二大音乐类型|accessdate=2022-08-26|archive-date=2022-08-26|archive-url=https://web.archive.org/web/20220826041058/http://ent.chinadaily.com.cn/2017-09/22/content_32343343.htm|dead-url=no}}</ref>。越來越多中國歌手在創作歌曲的時候加入電子音樂元素。電視台和網絡平台不斷推出新的電音選秀節目，如《[[即刻電音]]》、《[[超感星电音]]》等等，吸引越來越多的年輕人接觸並認識電子音樂，把電子音樂推向市場主流的位置<ref>{{cite news|url=https://www.chinadaily.com.cn/a/201812/22/WS5c1dabc8a3107d4c3a0023c8_1.html|title=Satiating the appetite for dance music|accessdate=2022-08-26|archive-date=2022-08-13|archive-url=https://web.archive.org/web/20220813234442/https://www.chinadaily.com.cn/a/201812/22/WS5c1dabc8a3107d4c3a0023c8_1.html|dead-url=no}}</ref>。

在國內，音樂人正在探索並創造出具有[[中國風]]特色的國潮電音品種。在真人秀節目《[[中国潮音]]》上，中國電音制作人[[Anti-General]]、[[PANDA组合]]把電子音樂與[[中國傳統音樂|中國傳統樂器]]結合，編寫出《山海經》、《桔梗謠》等具強烈東方色彩的電音作品<ref>{{cite news|url=https://cn.chinadaily.com.cn/a/202111/04/WS61839afba3107be4979f6962.html|title=酷狗携手优酷推出国潮音综《中国潮音》，官宣11月上线|accessdate=2022-08-26|archive-date=2022-08-26|archive-url=https://web.archive.org/web/20220826041058/https://cn.chinadaily.com.cn/a/202111/04/WS61839afba3107be4979f6962.html|dead-url=no}}</ref>。

與此同時，中國電音制作人正在努力衝出國際，且獲得不俗的成績。[[Chace]]成為第一位在[[明日世界電子音樂節]]出場的中國電子音樂人<ref>{{cite news|url=https://www.chinadaily.com.cn/a/202205/30/WS6294680fa310fd2b29e5fcdb.html|title=Giants join hands to promote electronic music|accessdate=2022-08-26|archive-date=2022-08-13|archive-url=https://web.archive.org/web/20220813234443/https://www.chinadaily.com.cn/a/202205/30/WS6294680fa310fd2b29e5fcdb.html|dead-url=no}}</ref>。[[DJ Carta]]加入荷蘭的電音廠牌[[斯賓尼唱片]]，並成為第一位登上[[DJ雜誌]]Top 100的[[唱片騎師]]（DJ）<ref>{{cite web|url=https://www.billboard.com/music/music-news/carta-edm-china-dj-mag-interview-8023134/|title=Carta Talks EDM in China, Becoming First Chinese DJ in ‘DJ Mag’ Top 100: Interview|access-date=2022-08-26|archive-date=2022-08-13|archive-url=https://web.archive.org/web/20220813234548/https://www.billboard.com/music/music-news/carta-edm-china-dj-mag-interview-8023134/|dead-url=no}}</ref>。

此外，越來越多的中國音樂人與西方知名歌手合作，創造出跨國合作的音樂作品。電音制作人[[Zight]]與美國歌手{{ill|Chris Willis|en}}、意大利電音組合Maximals合力創作《Work It Harder》<ref>{{cite web|url=https://edmnations.com/2022/07/08/zight-teamed-up-with-maximals-and-chris-willis-on-the-vocals-for-work-it-harder/|title=Zight teamed up with Maximals and Chris Willis on the vocals for “Work It Harder”!|access-date=2022-08-26|archive-date=2022-08-13|archive-url=https://web.archive.org/web/20220813234449/https://edmnations.com/2022/07/08/zight-teamed-up-with-maximals-and-chris-willis-on-the-vocals-for-work-it-harder/|dead-url=no}}</ref>，電音唱作人[[CORSAK]]與[[艾利索]]發佈新曲《Going Dumb》等等<ref>{{cite web|url=https://edm.com/music-releases/alesso-corsack-stray-kids-going-dumb|title=ALESSO TEAMS UP WITH CHINESE SINGER CORSAK AND K-POP GROUP STRAY KIDS FOR NEW SINGLE "GOING DUMB"|access-date=2022-08-26|archive-date=2021-09-26|archive-url=https://web.archive.org/web/20210926160532/https://edm.com/music-releases/alesso-corsack-stray-kids-going-dumb|dead-url=no}}</ref>，預示著中國電子音樂正在與西方連結，逐步走向世界舞台。

== 宗教音乐 ==
{{see|中国宗教音乐}}

中国的[[宗教音乐]]可分为[[道教]]音乐、[[汉传佛教]]音乐、[[藏传佛教]]音乐以及其它宗教音乐。

== 現代國樂的樂曲風格 ==

現代的中國民族音樂，引入了西方的調性概念，使樂團的音高逐漸的固定，這也讓調性不必侷限於傳統的五聲調式。從較早期的[[劉文金]]、[[彭修文]]大師等等，到現代如張朝、劉長遠、王丹紅等作曲家，使音樂一步步的規範化，並形成自己的一套風格。

在台灣，樂團的曲子使用了許多爵士和聲，使聲響更加豐富，頗具現代感。並往往大量使用七和弦，使音樂聽起來更加的現代。

== 教育 ==
{{see|中国音乐教育}}

* [[北京]]的[[中国音乐学院]]培养民族音乐家
* [[中央音乐学院]]偏向于培养运用西方音乐的音乐家。
* [[杭州]]的[[浙江音乐学院]]
* [[上海]]的[[上海音乐学院]]
* [[天津]]的[[天津音乐学院]]
* [[广州]]的[[星海音乐学院]]
* [[西安]]的[[西安音乐学院]]
* [[沈阳]]的[[沈阳音乐学院]]
* [[武汉]]的[[武汉音乐学院]]
* [[成都]]的[[四川音乐学院]]

== 其他 ==
* [[中文音乐期刊]]
* [[中国民族乐器]]
* [[中國傳統音樂]]

== 参考 ==
{{reflist}}
*陳致：〈[http://www.litphil.sinica.edu.tw/home/publish/PDF/Bulletin/19/19-1-53.pdf.pdf 說「夏」與「雅」：宗周禮樂形成與變遷的民族音樂學考察]{{Wayback|url=http://www.litphil.sinica.edu.tw/home/publish/PDF/Bulletin/19/19-1-53.pdf.pdf |date=20121030060642 }}〉。
*羅泰：〈[http://www.nssd.org/articles/article_read.aspx?id=1002585353 曾侯乙以前的中国古代乐论——从南宫乎钟的甬部铭文说起]{{Wayback|url=http://www.nssd.org/articles/article_read.aspx?id=1002585353 |date=20180207123122 }}〉。
* Lee Yuan-Yuan and Shen, Sinyan. ''Chinese Musical Instruments (Chinese Music Monograph Series)''. 1999. Chinese Music Society of North America Press. ISBN 1-880464-03-9
* Shen, Sinyan. ''Chinese Music in the 20th Century (Chinese Music Monograph Series)''. 2001. Chinese Music Society of North America Press. ISBN 1-880464-04-7

== 外部链接 ==
* [http://www.docin.com/p-16861214.html 中国近现代音乐史教案]{{Wayback|url=http://www.docin.com/p-16861214.html |date=20110902130353 }}

* [https://web.archive.org/web/20110718211647/http://www.chinese-music.de/index.php?option=com_content&view=article&id=9&Itemid=9 HQ-Videos: Traditional Chinese Songs 陽春白雪 (White Snow in the Spring Sunlight) and 小月儿高 (The Moon is High)]
* [http://programme.rthk.org.hk/channel/radio/programme.php?name=radio5/elderlyoldmusic&p=5164 香港電台-中樂妙賞]{{Wayback|url=http://programme.rthk.org.hk/channel/radio/programme.php?name=radio5%2Felderlyoldmusic&p=5164 |date=20160304191941 }}
{{亞洲音樂}}
{{china topics}}
[[Category:中国音乐|*]]